Pega Rapaz

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Grupo de Guitarras do DeArtes

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Alunos do Curso de Música do Departamento de Artes e Programa de Pós-graduação em Música, que fazem parte do Projeto de Extensão "Práticas Musicais para a Comunidade no DeArtes" da UFPR, mostram seu repertório de música brasileira com arranjos para guitarra e baixo.
São eles: George Pessoa, Daniel Bettega, Henrique Meyer (guitarras) e Gustavo Aleixo Derenievicz (baixo), Coordenados pelo Prof. Dr. Edwin Pitre Vásquez.

Programa produzido e veiculado pela UFPRTV, 2014.

IASPM AL 2014

Salvador, BA

13 a 18 de Outubro

Apresentação

A IASPM-AL é um espaço de convergência multidisciplinar em torno da reflexão sobre as músicas populares latino-americanas e caribenhas em qualquer de suas dimensões estéticas, usos e períodos históricos. Em sua qualidade de associação, se define como um espaço acadêmico de gestão e coordenação aberto a todos os campos de pesquisa sobre música. Suas atividades incluem tanto a transmissão de experiência de músicos práticos quanto a produção teórica de estudiosos e acadêmicos que realizam aportes ao conhecimento social por meio da problematização das músicas populares.

Os congressos da IASPM-AL são realizados a cada dois anos. Tiveram início em Santiago do Chile, no ano de fundação desta Associação (1997). As demais edições tiveram como sede as seguintes cidades: Bogotá (2000), México (2002), Rio de Janeiro (2004), Buenos Aires (2005), La Habana (2006), Lima (2008), Caracas (2010) e Córdoba (2012).

A Associação latino-americana foi criada como uma seção da IASPM internacional, mas sua organização interna e suas atividades são pensadas segundo as necessidades e expectativas regionais. Atualmente, conta com 260 membros (atualizar) de mais de 10 países da América Latina e do Caribe. 

Neste ano foi aprovado o "Simposio Prácticas musicares en escenarios de salón latino-americanos  pasillos, choros, valsas, mazurcas, polcas, danzas, salsas" apresentado pelo Grupo de Pesquisa em Etnomussicologia da UFPR em parceria com a Universidad del Valle (UNIVALLE) de Cali, Colombia.

Convidamos aos músicos, pesquisadores, professores para participar do mesmo enviando trabalhos dentro da ementa anexo, como também podem ser feitas propostas artística para arpresentação durante o Congresso.

http://iaspm2014.wordpress.com/about/simposios-aprovados/

8. Prácticas musicales en escenarios de salón latinoamericanos: pasillos, choros, valsas, marzurkas, polcas, danzas, salsas

Coordenadores: Edwin Pitre-Vásquez (UFPR), 

Maria Victória Casas Figueroa (UNIVALLE) e 

Alejandro Ulloa Sanmiguel (UNIVALLE)

edwinpitre@gmail.com

En medio de la diversidad musical de América Latina, se observan elementos comunes en las prácticas musicales, que desde finales del siglo XIX y comienzos del siglo XX, lograron posicionarse e incluso transformarse, pasando del uso de aires europeos (de salón) a la constitución de géneros y formas propias en determinadas regiones. Es así como además de los valses, polcas, danzas y mazurkas, se encuentran choros, pasillos, entre otros, y resultantes como la guaraña, afianzando lo que podría denominarse como músicas propias, identitarias e incluso nacionales. En la etnomusicología, “ha habido una serie de estudios cuyo objetivo es entender de qué manera las diferentes culturas conceptualizan sus propias músicas y así cuestionar los parámetros mismos de valoración y análisis de lo musical”. (OCHOA, 2003, p.84)   Estos géneros musicales  como afirma Ochoa, “se cristalizan porque son aceptados como naturales por una cierta comunidad: definen los límites de lo que cuenta como un comportamiento musical apropiado. Pero la cristalización o legislación [en torno a los géneros] también hace que esas normas estén disponibles para ser rotas, haciendo que la música se constituya en un terreno en el cual las transgresiones y las oposiciones pueden ser registradas directamente”(McCLARY, 1991, p.27 apud OCHOA, 2003).   Antes de que se convirtiesen en géneros nacionales, era posible identificar una multiplicidad de formas de la cueca, del pasillo y del bambuco. Pero una vez que pasaron del terreno local al nacional, se eliminaron las diferencias estilísticas no deseables. (OCHOA, 2003, p.87).  Esta situación puede ser observada en el género Choro brasileiro, tomando características estilísticas locales, como es el caso del Choro Curitibano (FERNANDES, 2013), así como el pasillo en Colombia (también dado en Ecuador y Panamá), y como otros aires o géneros dentro de la llamada música de salón, práctica paralela a la llegada de músicas foráneas (fox-trot, one step, entre otros). (CASAS, 2013, p 81). El contexto social, los repertorios, los compositores (orígenes, trayectos y formación musical), dan vida a este universo simbólico que además de generar procesos de identidad sonora permite reflexionar en los elementos comunes de otros espacios geográficos del continente.    El concepto de Intergénero propuesto por el musicólogo cubano Danilo Orozco (1995), puede ser considerado objeto de estudio, cuando por ejemplo se analiza la Salsa que se ejecuta en un espacio de encuentros, convergencias y tensiones entre diversos géneros de distinto origen, tanto caribeños como norteamericanos.     Por otro lado, el concepto de género en términos de Fabri (1982), se entiende no sólo como una estructura rítmica, melódica y armónica, sino que incluye las prácticas musicales que lo hacen posible, el entorno sociocultural que lo determina y la respuesta corporal a través del baile. Esta noción de género, distinta de la tradicional, propone un horizonte más amplio para pensar la música objeto de estudio.     Estas músicas fuera del eje responden a Formatos instrumentales (jazz band, conjuntos de cuerda pulsada), estructuras, que muestran una relación entre lo moderno y el incipiente mercado musical. Invitando a la reflexión sobre las prácticas musicales en su estrecha relación con los contextos socioculturales en que son producidas y/o consumidas. Se refleja en ellas la función (Merriam, 2001), el contexto, el ideal sonoro del momento; se detecta un uso de ciertos repertorios de manera recurrente.     En este Simposio se atenderán las  investigaciones sobre temáticas relacionadas: Prácticas musicales latinoamericanas derivadas de músicas de salón, que pueden incluir géneros musicales, obras musicales , formatos instrumentales, músicas de salón, que inviten a la reflexión ya mencionada.

Foto: Vitor do Carmo - 2013

GRUPO DE PERCUSSÃO DO DEARTES-UFPR

O Grupo de Percussão do Departamento de Artes, Curso de Música da Universidade Federal do Paraná faz parte do Projeto de Extensão “Práticas Musicais para a Comunidade no DeArtes”, coordenado pelo Prof. Dr. Edwin Pitre Vásquez e tem como vice-coordenador o Prof. Ms. Rafael Ferronato é ministrado pelo Prof. Marcio Szulak.

Surge como uma proposta para a prática e o estudo dos instrumentos de percussão a partir de uma demanda dos alunos do curso de música, que durante sua formação como bateristas e percussionistas de música popular, poucas vezes tem a oportunidade de trabalhar a percussão com instrumentos solo e em conjunto com outros da mesma família.

Durante a Semana Acadêmica DeArtes realizada no dia 26/11/2013 ás 18:30  fez sua estreia com um Concerto no Auditório do DeArtes – UFPR, com o seguinte repertório:

·         Easy 2/4 Percussion Quintet   Don Ross                                          

·         Puzzle III                                      Michel Cals                                       

·         Swing Quartet for Drums           R. W. Buggert                       

·         Three’s a Crowd                          William J. Schinstine             

·         Trio for Percussion                     William Kraft                                     

·         Yuumoushin                               Gabriel Kenzo Tanaka /

·         Juliana Saemi Murakami                 

·         4’ 33”                                             John Cage                                        

·         Clapping Music                          Steve Reich                                      

·         Bossa Nova

·         Without Instruments                   William J. Schinstine            

·         Estudo - para Instrumentos

·         à Percussão                                M. Camargo Guarnieri                     

·         Wart Hog #3                                Austin Wrinkle                                   

·         11                                                  Marco Antonio Guimarães               

Integrantes:

Flávio Dias

Juliana Saemi Murakami

Lucas Schroeder Rosi

Pedro Gil Silva Vasconcellos de Moura

Thiago Tatsch

UNIVERSIDADE FEDERAL DO PARANÁ

Setor de Artes, Comunicação e Design

PARFOR Música

Programa de Pós Graduação em Música e

Grupo de Pesquisa em Etnomusicologia da UFPR

Apresentam:

PALESTRA

Maestro Ricardo Prado

Regente, compositor e professor carioca. Foi Diretor da Escola de Música Villa Lobos no Rio de Janeiro. Estudou ccom Camargo Guarnieri, John Neschling e H.J. Koellreutter. Organizou e regeu varias orquestra e coros pelo pais e ddesde 2008 criou e dirige o Programa “Repertórios” de Educação Musical adotado pelas Escolas do SESI e pela SSecretaria Municipal de Educação do Rio de Janeiro.

Ementa:

·         Desafios e Oportunidades da Lei 11.769:

As questões sobre a obrigatoriedade; Qual música em que escola? Por que Educação Musical? Precisamos de música? Precisamos saber música?  O que é “saber” música? Por que Música na Escola?

·         A origem do Programa Repertórios.

A concepção do Programa Repertórios e seus instrumentos:

Conteúdos, Capacitações, Ambientes Virtuais, Eventos

A experiência no SESI-Rio e seus resultados.

As experiências no Rio de Janeiro e seus resultados.

·         Mediador: Prof. Dr. Edwin Pitre Vásquez

Dias: 18 de outubro de 2013

Hora: 10h ao 12h

Local: Auditório do DeArtes, Rua Cel. Dulcídio, 638, Batel, Curitiba

Inscrições pelo email: praticasmusicais@gmail.com

BIBLIOTECA ESTADUAL DO PARANÁ

Apresenta:

Edwin Pitre & Banda

Instrumental e tal...

Edwin Pitre (Voz e baixo), Santiago Beis (Piano), George Pessoa (Guitarra), Leandro Superchinski (bateria)

e participação especial de Rafael Ferronatto (Violino)

Dia 11 de outubro de 2013 

Hora: 17h30

Local: Rua Cândido Lopes, 133 - Centro

Curitiba, PR 

Show de Edwin Pitre "Boleros y otras canciones..."